在外灘，看央美教學的“素”“彩”“行”“譜”
2024年7月25日，“功夫·本色——中央美術學院基礎教學歷程展”在外灘18號久事藝術空間展出。澎湃新聞了解到，此次展覽分為“素”“彩”“行”“譜”四個板塊，分別從素描教學、色彩教學、采風寫生、教師作品四個方面，展示中央美院造型學科基礎部自2001年正式成立至今的130余件佳作。此外，展覽也匯聚了包括李樺、董希文、李斛、伍必端、錢紹武、靳尚誼、曹春生、袁運生、孫景波在內的央美老一輩藝術家的經典畫作。
展覽現場
展覽現場
據悉，此次“功夫·本色——中央美術學院基礎教學歷程展”是對中央美術學院造型學科基礎部20余年學術與教學發(fā)展歷程的集中呈現，亦是呈現中國高等美術教育于21世紀在基礎教學與人才培養(yǎng)方面的成果展示。
回首這二十余年，基礎部始終專注在“寬基礎、厚基礎”這一課題。時任中央美術學院院長范迪安在展覽籌備之際題寫“功夫”二字，概括了2020年基礎造型學科“寬基礎”教學六個方向：德、素、彩、行、延、譜，強調了學院在立德樹人、培根厚植、夯實基礎方面下大力氣。
《延安老農》靳尚誼 ，布面油畫
錢紹武《女肖像》
百年來，中央美術學院的前輩藝術家們?yōu)橹袊佬g和中國美術教育培養(yǎng)了眾多高端藝術人才，他們的藝術創(chuàng)作和學術理論為教學積累了寶貴經驗和豐富范作。
這其中，素描作為造型藝術的核心，不僅承載著藝術形態(tài)的基礎要素，更是藝術家們對形態(tài)精妙捕捉的載體。徐悲鴻曾說：“素描是一切造型藝術之基礎”。在“素”這一板塊中，觀眾能領略藝術家對形態(tài)的精妙捕捉。這些作品以黑白線條進行勾勒，巧妙表現出明暗對比，雖色彩單一，卻飽含深邃意蘊。
展覽中，藝術家們通過一幅幅素描作品，展現了他們扎實的“功夫”。素描不僅是研究形象的科學，更是對繪畫語言基本法則和規(guī)律的深刻詮釋，它們不僅是藝術創(chuàng)作的基石，更是藝術傳承與發(fā)展的重要組成部分。
盧征遠《大衛(wèi)》，紙本鉛筆
單梁《勝利女神石膏像》
在藝術創(chuàng)作中，色彩以其強大的表現力，不僅加深了人們對美的感受，還在美的塑造中占據關鍵位置。在央美的課程體系中，色彩課與素描課并駕齊驅，共同構成了藝術教學的重要組成部分。展覽板塊“彩”正是對色彩教學進行一次全面而深入的展示，觀眾可以目睹藝術家們基于深厚的色彩學理論，對寫生色彩教學體系進行系統(tǒng)研究與實踐。
楊超《女青年全身像》，布面油畫
陳戈暉《色彩靜物》，布面油畫
在中央的課程體系中，“行”獨樹一幟，它并非傳統(tǒng)意義上的寫生，而是特指外出寫生與采風。這里的“行”不僅代表了學生們用腳步丈量，更象征了心靈對知識的追尋與實踐。在這一板塊中，展示的是藝術學習從傳統(tǒng)課堂模式中解放出來，學生們通過采風寫生這一方式，真正地與自然、社會進行對話。
無論是描繪山川河流，還是捕捉人物瞬間神態(tài)，都需要學生走出教室，用心去感受、去體驗。這種外出寫生方式，不僅鍛煉了觀察力和表現力，更培養(yǎng)了藝術家對生活的熱愛和對美的追求。
（左）宋曉榕《上海街景》；（右）徐夢溪《居民樓》
展覽板塊“譜”，展示了中央美術學院造型學科基礎教學老師們的作品，旨在向這些教學工作者的貢獻致以崇高敬意。這里，“譜”寓意著從一代又一代教育者那里一脈相承的教學理念和學術傳統(tǒng)。央美一直以來堅守的教育理念是“守根脈、承學脈、夯基礎、傳德藝”，這一理念貫穿于教學的每一個環(huán)節(jié)，不斷培養(yǎng)和提高學生的藝術修養(yǎng)和道德素質，激勵他們在藝術道路上越走越遠。
孫景波《撒尼母親》，布面油畫
白曉剛《假日·觀橋》，布面油畫
李榮林《山水四景》，麻布丙烯
徐乙寧《大風頂速寫》，布面油畫
展覽由中央美術學院造型學科基礎部、上海久事美術館主辦，并得到中央美術學院美術館的支持。
展覽將持續(xù)展出至2024年9月8日。
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